而我们的艺术课程就可以掌握这个人文文化生活的主题，例，中秋或月亮的主题，在一年中这个特别的季节，在农业社会中的秋令时候，在稻黍丰产蟹儿肥，皓月当空玉盘随行，清风微起绿纹细语之际。携渺渺情思，歌窈窕文章，或文以志兴，或制饼以食情，更可以橘柚赞扬，以美酒酬报圆月。而今天，譬如做月饼，是前人发现，今人效仿，古今传播下来的传统，这其中包含着生活里的艺术是积厚流光的。如果，我们在吃月饼时能够感受到一丝月饼、月亮与气节的喜悦之情，这就是领悟到了生活中艺术的根源，艺术恰是这样直接的出入在人们生活之中，喜悦之中的。这其中的情和意对人的熏陶耳濡目染，难道还必需要我们的孩子背负着公民出产的重担才是他生存的使命吗？莫非只有挂着使命的面具才叫做有作为吗？我们对四季的感动并不一定非要靠维尔瓦第 Vivaldi的《四季》才会被引发出来，难道我们自己没有感动过吗？难道我们怕被自己人感动吗？难道我们怕自己感动不了自己人吗？如果你没有感动平常人的艺术心肠，哪里是在做艺术教育？假若是我们在普通生活中都嗅不到一点艺术气息，只忙于生活的奔命，没有心地地只是与他人拼争,从这里进入就能方便的找到该品牌的优质卖家了，他�她若是站在事业的高峰，不论是否是个艺术家，也是心虚的人！。

　　所以说，传统的教育基于普通庶民的无知，过分强调“教育是知识获取”之教育，把人对知识的接收看做是读报纸个别，单纯的灌注与塑造罢了，并不看重学生在生活、学习实际中的领会。

　　综合艺术课程充足施展艺术尊重个人自在，拥戴个人追求，触发心坎深层的激动，激励自发性摸索的特征，以及艺术所独占的浪漫性、理想性与超出性，使艺术教育成为休会人文精神的最佳途径。

　　基于人文精神的艺术教育与课程改革

　　大家经常看电视节目《动物世界》就会发现，在动物世界里每一个动物家长，就连可怕的鳄鱼，只要下一代一诞生，都尽可能事的庇护并教养其子女要怎么爬，怎么走，怎么飞，怎么喊，怎么叫，怎么敲开果子，怎么折树枝。而我们人类社会的各位家长，因为人类的社会比动物世界更庞杂，生存的方式更多元，更需要学习，也就更期待着自己的子女能受到良好的教育。进入到21世纪，现代科技高速发展，网络信息使得国与国之间间隔愈来愈近了，生存竞争更加激烈，剧烈到甚至在每一个人的成长期就会损失掉生为一个人所应该具有的、最根本的知己与自我意识，而自己还觉察不出来。在高科技发展的社会中丧失自我反思力与断定力，是最可怕的事件。所以，这次基础教育课程改革及时的提出了教育要关注学生的“情感、态度、价值观”的教育改革的主旨。我们的课程与教材，不再以集权的、相对学术威望的、从上对下的方式进行，不再以学科本位的逻辑去转变学生的心理发展逻辑，而特别关注了（学生）人的最终发展。这是21 世纪后现代化时代社会发展的必然演进。

　　对大多数的人来说，他们以为教育不外就是给学生上课，上课就是老师、课本与教材的一种关系，只要我们的教材一直的更新就行了，教法随意啦。这样的观点是过火无邪的主意。由于通过教育与课程，受教育的一方一定会发生一种特定的心灵！而这心灵，它到底是自私的？本位的？利己的？单向的？互动的？豪情的？感性的？工具性的？有幻想性的？辩证的？只知遵从的？能团结配合的？关怀社会的？关心世界的？热忱的？冷淡的？如果对这一切所有的效果不加反思，一昧只是以同一而量化的测验成就来评定（学生）人的存在价值的话，那么通过艺术教育所造成的成果可想而知，岂但造成学生重大的以自我为核心，对街坊不能好好相处视如路人，对路人视为动物毫不相让。所以，我们的艺术教育关注到教育所影响到的学生心灵层面，提出了存在“心灵层面”的教育目标，“情感、立场、价值观”，这就是基于人文理念的艺术教育。

　　人文精神和文化统领的艺术教育根本理念是：

　　1. 人文情怀。

　　2. 个性的完美与发展。

　　3. 整合能力。

　　4. 中国灵魂的意识与寰球化视野的国际观。

　　5. 毕生学习思维。

　　今天，我们艺术课程的教育目标应该是造就碌碌而不庸、具备人文气味的人，可能固然很平常，但却是有着时光、空间感到的人。这种淳风文雅的国民人格，只有通过艺术教育活动本身并与历史与社会、语文，科学课程的链接才干达到。我们对人生的情感，对天然的爱惜，以及矢志不移的乡土情、爱国心，岂非不是要通过艺术活动来滋润人心吗？艺术活动本身就是其它教育形式所不迭的、最善良的教育方法。因为，艺术活动并没有其它的动机，除了爱之外仍是爱。艺术教育告知我们要爱每个普通的人，爱与人交流，通过爱别人到达和理解自己爱护的东西，通过爱大做作而得以知道广阔的赋与，通过爱而清楚丰盛的性命在天地之间。传统教育那种以节制为方式，以盘算为经纬，以技巧替换智能，以成绩搞掌握，以教室做为艺术学习的监牢，不去思考翻开跨领域活动的灵魂窗口，反而处处以甄别锁住学生的心灵，这还能算是艺术教育吗？

　　人文精神统领下的艺术教育使我们懂得，为什么会发生艺术？艺术为什么是那么的单纯，为什么艺术使我们如斯欢喜，为什么艺术是世间的真情，为什么艺术让我们风趣，为什么艺术会不断的感动着我们。我们每个人都异常明确，高速发展的计算机科技，将使人类在未几未来一定可以战胜勤练不已的手上技能，使人们的活动变得特别的“傻瓜”。但是，盼望大家不要忘却，任何事物的发展都有其两面性，再高的科技也只能便利操作和表现，方便工具的运用与终极的效果而已，但它永远也无奈调换人类的心灵，永远也无法毁弃自然原有的自然（日月山川、四季星辰）。技术如果不能以文饰之，以文诗之、以人对人的爱心去驾驭，飘动出来的，将不是一串串成群的彩蝶曼纱，而是一具具僵滞的躯壳。

　　愿我们的艺术教育能使我们的孩子从此敞开心灵自由之路，朝着生活多元的自信征途迈进。

　　综合艺术课程到底有什么？

　　仅就学习领域而言，新的艺术课程是把我国中小学现有的美术课与音乐课统整后，再加上表演艺术(舞蹈和戏剧)而成的。美术在艺术课程中实际上是以视觉艺术的形式出现的，因为跟着现代信息工业的高速发展，视觉艺术中应该包括影视、广告、网络图像等视觉转达方面所构成的特有文化与知识。这就是说，在综合艺术课程中包含视觉艺术、音乐、戏剧、舞蹈4个层面的学习。另外，艺术课程还与历史与社会、科学、品格与生活等学科领域有着严密联系。但必须注意的是，艺术课程并不是1+1+1+1=4，或是再相加和拼盘。所以，在目前的教学实践中，就提出这样一个最广泛的问题：具有音乐和美术特长的老师担当这样的课程，我必须或应该让学生学会什么呢？

　　就艺术课程的性质上讲，拥有人文性、综合性、创造性、愉悦性、经典性五个方面。就目标而言，它包含着艺术与生活、艺术与情感、艺术与文化、艺术与科学四个层面。通过四个层面的学习和探索，使每位学生能自我探索，感受社会生活环境与个人的关系，应用不同媒介、资料与形式，从事艺术创作，以丰硕自己生活、情感与心灵；使每位学生能通过一系列的审美活动，体验各种艺术的价值，珍爱艺术作品和历史文化，晋升个人的自我素养；还使每位学生能了解不同艺术的文化脉络及其作风，踊跃参加和认可多元文化，在艺术活动中扩大艺术的视线，促进同窗间彼此的尊重与了解。课程三个学段对学生能力发展提出详细目标：

　　第一学段一、二年级：领导学生普遍接触各种来自生活中的艺术，学习不同艺术学科范畴的基础技巧，可能从生活中享受艺术。

　　第二学段三―六年级：研究、表现、创作、分享生活中艺术的乐趣，发掘和发展自己的艺术潜能，追求艺术探索的深度和广度，逐渐造成合作学习，与大家一起探索分享艺术的良好操行。并通过自己独破的研究活动，学习在特定的艺术领域中，尝试各种艺术表现方法，逐步走上酷爱生活，热爱艺术的道路。

　　第三学段七―九年级：比较广泛地接触专业艺术作品、多角度的了解民间、民俗艺术，了解艺术家和其作品及情感世界，了解其历史、成果、美学、创意、文化背景、社会心义、技术与媒介、材料特点。

　　通过综合艺术课程，赞助学生找到感动自己的、就在我们身边的生活中的艺术，培养学生从自发性的探索中，逐步地对艺术文化深化和广化，乐于分享生活和艺术中的乐趣，最后逐渐对艺术专业学科问题产生认同心和积极对话的能力

　　老师们现在所学的（音乐、美术）单科知识在教学中是否有用?

　　对这个问题,传奇发布网，大家应该可以发明，综合艺术课程的这些目标要乞降艺术能力的属性实际上都已经疏散在各位老师所学过的艺术专业课程之中，好比，艺术概论、中西美术（音乐）史、美学、教育学等课程中，都可以浏览到审美的思考或文化的理解。而在各艺术领域不同的创作课程中，大家的教学经验能够弥补和指点自己的创作。因此，现在各位老师所学的，不仅有用，而且是成为一位称职的艺术教师所必备的艺术专业知能，这点是不容置疑的事。

　　然而，我们所必须留神的是，当前世界教育发展的趋势，特别强调教师所教的课程要与学生的生活层面或经验可以衔接，老师必须了解和关注学生当初处于什么样的文化属性、阶层，教学要从此点切入，连接学生所处的文化背景与艺术文化世界。

　　此外，这次课程改革的特色之一，是发展学校的校本课程，强调各地区文化的特性和差别，我们的老师必须具备课程研究开发的能力。所以，大家在各区就应该以本地区的文化特色融入新课程，创编出合适该地域学生发展的乡土教材，现行的国家教材只是为老师们提供参照和领导性，这是进入多元化社会要必然面对的教育发展方向，每个教师不可防止的必须会自编教学活动案例实施教材，机动运用教材，从新创意。

　　综合艺术课上我们怎么来教音乐（美术）或表演艺术（戏剧、舞蹈）？

　　过去，音乐老师的教学往往倾向于只顾了解音乐学科本身的东西，自己未必关怀美术或其它学科在教什么，美术教师正好相反。而本次课程改革特殊强协调器重整合课程，特别请求老师对多学科进行统整，因此，视觉艺术（美术）、音乐与表演艺术（戏剧、舞蹈）在艺术课程的大家庭里，不但需要彼此彼此关怀与照料，而且，也必需懂得和其它学科的互相关系，以人文主题统整课程的属性，以与其余老师的协同教学来关注学生统整后的学习经验、生活体验，这是当前基础教育研讨所提出的将来教学发展可行的办法。

　　以人文主题作为课程（单元主题）的名称，比拟倾向于形而上的叙述性陈说，题目中蕴含着某些意思，某些现象或某些经验，例如， “民族大家庭”、“你我他”、“可恶的春天”等。人文主题可以辅助学生会集他们从前的教育与知识，以人文主题浮现，就相似一篇作文的标题，题目标本身即存在着引起学生探究念头的线索，因而，以人文主题所组织而成的课程单元，学习者被预期、提醒要由本人本身的生活经验或知识进行一种反思、设想、接洽、思考，而后在艺术观赏、表示、制造活动的进程中，将此反思或想象的设法详细转换成艺术上的教训（能力），这些艺术的经验再由存在于视觉文化、美术作品、音乐作品、影视作品等历史的、美学上的探索而逐渐深入。这其中学生产生变化的程序是：

　　人文主题→观念状态→自己的想法和经验→文化知识的反思→想象或思考→表现制作上的想法→实践中的形式→对媒介材料的经验与反思→与艺术相干层面的探究→自己、社会、多元文化的整体性思考。

　　实行综合艺术课程，可由每个学校的音乐、美术老师在学期上课前在校本教研中对课程进行整体规划，合作式备课，依据教材供给的素材设计教学主题，计划教学目的，设计学生在一个载体下的艺术能力发展目标。以一学期为单位，设计数个单元主题，音乐、美术先生能够听觉、视觉艺术的综合属性为核心课程，融会音乐与表演艺术（跳舞、戏剧）绘画赏析等进行审美学习。在整合的课程中包括着感想、创作与审美三个层面，从学生本身情绪的变更以及对艺术作品的反映作为教养的基础，学生通过对艺术家作品及创作等文化、历史背景有关方面进行的学习与思考，由作品自身涉及到与生涯、天然环境、社会文化关联的探讨。

　　因为要以人文主题统整四个艺术领域，美术老师如果能够了解音乐或表演艺术的某些专业知识与技能，必然有助于人文主题的开发，同样的，音乐老师也是如此。但在当前的情形下，正常学校并没有全能的老师，也不可能全能，艺术课程中有关学生在表演艺术（戏剧、舞蹈）方面能力的形成，重任必然是落在现有的音乐与美术老师们的身上，特别是音乐老师比美术老师更有这方面的上风。所以，如何在人文主题统领的艺术课程中，设计的单元教学能够让学生得到运用各种艺术形式和肢体语言来表现的机遇，以抒发和诠释其对于自我及生活环境的思考与情感，进而发展到对人有所了解的经验就成为课程设计的要害。所以，愿望老师们，必须将自己的触角向外延，学习或参与更多的与艺术课程相关的活动，如音乐、舞蹈、戏剧、片子或文学鉴赏等等，多读一些书，能力有助于自己的发展，这就是说老师与新课程共同成长。

　　我是《国度艺术课程尺度》研制组的起始者之一，小学艺术教材及教师用书的副主编，对这一研究领域有着非常深沉的感情，这多少年来我最关心的不是单纯学科教研的本行教研，而是在试验工作中缭绕综合艺术课中人文主题统领下不同的艺术学科领域怎么发展的问题，也就是学生如何认知，老师如何去教、如何实施的问题。

　　综合艺术课从一开端诞生就以“人文”两字为指针，就在打这一场艰难的攻坚战。为什么艺术课一定以人文文化统领，今天回首来看这一宏大变化的过程，是一条必须要走的路。如果问各位在第一线教学的老师，对这次基础教育课程改革里，在综合艺术课实施中有什么迷惑、疑虑？看法比较集中的就是：教师多为单科背景缺少应有的跨学科能力。艺术底本就包含人文，为何一定要再特别强调以人文文化统领？观念跟不上等等。

　　这次新出生的艺术课从大处着眼，分为美术（视觉艺术）、音乐、和表演艺术，其中表演艺术应该包含着戏剧、舞蹈和影视，美术（视觉艺术）应该包含雕塑、建造、广告等图像传达的艺术。由此可见，艺术教育领域范畴是这么的宽大。

　　事实上音乐与绘画是比较单一的，而舞蹈和戏剧本身就是综合的。老师不必太担忧自己不会教音乐或不会教美术，而应该准确的思考是：艺术是什么？这才是艺术教育的核心。国家艺术课程标准中提出的艺术能力目标，例如，创造与表现、进步审美情趣等，都不是专业学科的要求。仅仅讲艺术欣赏的能力，这是需要经过一些文化学习的过程来培养的。学生看过什么，表白过什么，写过什么，甚至因此触发他去做了什么，这些过程实际上都是我们的教学成果。而不仅仅只是老师教会孩子几个乐谱记号，唱会几首歌，画出几张画。

　　这次新课程改造全部的重头戏，我认为是创生了艺术课程提出了以人文文化来统领的理念。诠释了艺术能力、欣赏表现的能力、审美能力与学生毕生发展的关系。这就是说，这是一个古代社会平凡人要有的素养，而不是说通过基础的艺术教育要筛选出比较棒的学生。再如，终身学习的能力，尊敬别人关怀社会，其中生活是很重要的，如果每个人在一般生活里没有精神生活和艺术化人生的追求，没有追求美妙生活的欲望和发明、享受生活的寻求，就没有艺术。在艺术学习活动中，过程比作品更重要。比方我们都晓得音乐学习中要讲求力度、速度、音色，这么难怎么办？实在，在这里每个东西都有颜色，每个声音都有音色，音色没那么难；节奏就是看你的把持是什么；速度、力度原来就存在于每个人身上，大声与小声就是不同的力度，老师也不要被这些名词吓到了。你不一定要教学生唱会教材里的歌，自己在编写课题教学打算时有一个环节，可以把学生爱好的歌拿来唱。从整体来看，这样的教学后果是比较好的，但这种学习需要老师来控制学生学习的机会。例，可以等到年事稍大比较有理性基础时再进行（四年级）。在低年级可以就让他愉快的唱，让他去模拟和录制水声、鸟的啼声，然后水声加上鸟的叫声，光这些学生就可以做良久了，并且又可以重复的更改。老师真有心，就让学生自己去做，老师根本不用做，老师都很累了，而且老师的好奇心早就被磨光了。小孩子们会有良多办法去找出许多你想不到的声音，自己去组合起来，这就属于他个人对音乐的懂得，有前提的话，如果再把它制成CD，这就是很完全的结果了。至于乐理的问题。是先有音乐才有乐理，而不是先有乐理才有音乐。如果你在一年级教节奏时说：“错了，再来一遍”“你又错了，再来两遍”，这样学生心里一定十分地烦，而且这样的教学也与新课程的学习理念相违反。当然，这是某些老师贪图费事的方法，让学生不乐意再学艺术课的措施。音乐的情势（法则、乐理）与内容是有所抵触的，很多研究音乐有所成绩的巨匠，都能悟到音乐的情义是优先于音乐技法的。这就是说，基础的音乐教育如果是要让孩子感触到音乐的利益，就不应当先用学科的规则去框住学生，而是应该是培育学生有自负、有自尊。

　　音乐在多元智能中是独自的一项智能。在古代希腊和中国，音乐始终都占领一席之地，音乐教育是无比重要的。我们上音乐课可和学生一起探讨，独特选定一个主题大家一起去做。例如“生活中的噪音”，噪音有卡车声、电钻声---，和噪音有关的还有什么？学生不可能只想到噪音而没想到静音，因为它是绝对的。其中还可以放一段幽美的音乐，来凸显出噪音的恐怖，引诱学生对精美的音乐产生打动，它自然还会包含各种不同的节奏，听完后学生再去创造另一个东西来。

　　“统整（整合）能力”，它是针对过去传统的教育、教学与教育行动方式而倡导的，它是针对过去切开的、割裂的、分科的、学科本位等观念的。统整（整合）就是综合思考,仿盛大传奇私服，各学科、各部分之间是要对话的，它不是过去的老样子，数学就是数学的，物理就是物理的，历史就是历史的，地理就是地舆的，彼此互不相关，传统的这种分科，假若是分得太早、太细就成为孩子苦楚学习的本源。而统整（整合）应注意的是学科知识与学科知识之间的交互作用与相互启示，这可以称之为横向的统整（整合），因为每个学科都是一个纵向发展的。整合的另一个方面是每个人现在与过去的学习经验和知识的统整，这是一种自身主体纵向的统整，这有点像是温习作业一样，常常的要温故而知新，但牵扯到的时间更长更远。综合、统整性的教材、教法是一项考验老师教育能力的最大变量，所有学校的老师、主任、校长都必须倾泻自己全力去学习和交流，必须一反过去各学科自管自家事的方式。基于知识统整（整合）的理念，教学上将会以人文主题教学的方法去呈现，主题怎么定？还是要以学生发展为根本的。但同样的人文主题在不同的地区转化为学习主题时就会不一样，因为每个地区有自己的文化资源和历史文化背景，各地的老师在诠释同一人文主题的教材时不但效果不同，就连学生的认知方向也会大不雷同的，各有特异的兴致。那里的教师，必须对那里的环境，风土着土偶情，文化背景，自然环境，做相称的研究，而且需要不耻下问，求教或求助于处所和社会的教育资源，帮助搞好人文主题的发展和局部教学过程，不能像从前一样只要拿着一本课本，由南到北，从渔村到山区，讲的都是统一种课。所以，人文主题统领的艺术课教学一定要切入当地学生的生活本身，吸收本土文化的方法和手腕，它同时还必须讲究在校本教研中佃协作式备课与合作式教学，不是一个教师跳独舞、唱独唱。从这一点看，人文精神在艺术课中包含了许许多多，有种种的过程、讨论与思考。艺术课能不能不要人文主题呢？不能！而应该在广大一线老师的共同尽力下使人文文化在课程中更周全、更提升！

　　人文主题统领的艺术课强调课程不要封闭在校园里，封锁在校园里就是关闭在教室里，封闭在教室里就是关闭在桌子里，咱们要的是开放的模式，不是河流里面的孤岛、农田里面的一棵树或池塘里的鱼。学校教育和外面必定要有交流，和当地的文化、历史、经济状态要有关连。传统的学习是偏向常识教育，知识就只有纸和笔来考试、这种知识迷信化的景象把学生都考傻了。艺术的人文精力所提倡和培养的是开放的人，人是能动的、能互动的，能跟外面的文明对话的、交换的人，社会发展须要跟等待这种人。21世纪是网络时期，什么信息一上网就有了，假如不这种心态与才能，基本不可能生存，你一定要跟社会沟通，沟通形成了艺术运动的主要基本，要沟通就要对历史文化有一个感触、获得一个关心，有感情的仁慈与丑陋的辨别，这是艺术教导最中心的货色。

　　过去我们的老师在师范学校（学院）学习的时候是音乐和美术的单科教育，没学综合课程，也没有学惯用一种思维方法去统整学科问题。现在课程改革了就不习惯统整和综合，不习惯与其他老师协同合作，因为大多数的音乐美术老师一直都属于“背对背”“个体户”性质式的人，特别是自我中央主义，这里的问题很大。所以，我要提出一点非常重要的问题，如果我们的老师不能以终身学习的态度和理念对待自己的发展和进步，那么我们的学生就不能这样思考和先进。若是我们的老师不懂得合作、协同，我们的学生就不懂得协作、协同。我们的老师不爱学习，我们的学生就不爱学习,传奇外传私服。我们的老师只会自扫门前雪，我们的学生就不会去管他人的瓦上霜。如果老师学习综合与统整，学生就会综合思考，用统整的方法看待自己的学习。自古以来不分中外古今，有什么样的老师就有什么样的学生。我们每一位老师既然已经是过河的卒子，那就没有退路，需拼命向前杀。让我们大家一起来面对改革。

　　教学要站在学生学习、生活经验的态度上，通过老师们共同协作的方式来进行教学，新的综合艺术课需要大家一起来，摈弃自己本位学科的局限，共同实现教学规划。在现有的体系下，必定面临老师教学课时数目部署的公正与恰当性的问题，这是最实际的，但还真要有赖于老师们彼此之间的相互谅解与容纳，与引导上的协商，刚才可能达成新艺术课程的统整，为学生的发展着想。我们的老师们通过1加1大于2的联合所产生的能量与成绩，在课程改革中就是多介入分组进行的课程研究活动，学习与其它学习领域老师进行沟通和相处，增进自己的提高和发展。

　　所以我信任，我们的音乐、美术专业老师们具有坚实的专业知能以及不断终身学习的态度，我们能够调剂自己发展的方向，适应未来教育的发展与需要，为国家的基础教育改革奉献自己的智慧和力气。